INTERPRETACION HOY
CLASES PROFESIONALES / ADULTOS
Con Oliver Torr y Magali Benitez

Start 15 Enero

En primer lugar, nuestro entrenamiento te proporciona las habilidades esenciales
necesarias para cautivar a las audiencias, transmitir emociones y ofrecer
interpretaciones convincentes. A través de un currículo completo, aprenderás el arte de
la improvisación, el desarrollo de personajes, la modulación de la voz y estar presente.
Nuestros instructores experimentados, que han perfeccionado su oficio en la industria
y las mejores instituciones de formación, te guiarán en cada paso del camino,
asegurándose de que florezcas como un actor versátil. Nuestro currículo está hecho a
medida para personas que se toman en serio alcanzar nuevas alturas en sus carreras
como actores. Nuestro entrenamiento te equipará para destacar en todos los aspectos.
Únete a nosotros ahora y permítenos desbloquear tu talento, empoderarte con
técnicas efectivas y repetibles necesarias para convertirte en el actor que deseas ser.

Programa
En la Semana 1, el curso introduce principios básicos de actuación, enfatizando las
herramientas del actor como el cuerpo, la voz y la imaginación a través de ejercicios de
improvisación para fomentar la creatividad y la espontaneidad.
La semana 2 se centra en explorar la expresión corporal, incluidos ejercicios para
mejorar la conciencia corporal y la exploración de técnicas de movimiento como Laban
y Viewpoints para transmitir emociones y contar historias a través de la expresión
física.
La semana 3 profundiza en las técnicas vocales y del habla, abarcando ejercicios de
calentamiento, técnicas de respiración y el desarrollo de la resonancia, articulación y
proyección vocal. Durante esta semana se exploran varios estilos de habla y acentos.
La semana 4 está dedicada al análisis de guiones y al desarrollo de personajes, cu- briendo técnicas para el análisis de guiones, la creación de fondos y objetivos de
personajes y el trabajo de escenas que enfatiza el desarrollo de personajes.
La semana 5 introduce diversos estilos teatrales como el realismo y el absurdo,
analizando obras de diferentes épocas y géneros. El trabajo escénico implica incorporar
estilos teatrales específicos. La semana 6 se centra en desarrollar habilidades de
colaboración y conjunto a través de ejercicios grupales, mejorar las habilidades de
comunicación y trabajo en equipo y participar en escenas grupales y presentaciones
colaborativas.
La semana 7 se concentra en la preparación y presentación de monólogos, incluida la
selección y análisis de monólogos, técnicas de memorización, ensayos y presentaciones
de monólogos individuales con retroalimentación.
La semana 8 explora la actuación física y teatral, lo que implica la exploración de la
narración física a través de técnicas de mimo y payaso, experimentando con la
fisicalidad y la expresión corporal, y creando piezas cortas de teatro físico.
Oliver Torr ha enseñado interpretación actoral durante 18 años. A lo largo del proceso
ha trabajado con cientos de actores que han logrado tener exitosas carreras tanto en
teatro como en el ámbito audiovisual (bastantes de ellos en Hollywood). Su
especialidad es la de brindar a todos sus estudiantes la capacidad de identificar y
mejorar su propio talento. Cada actor es único, cada actor es diferente y es necesario
adaptarse a las necesidades de cada uno de los alumnos. En Actors Lab Mallorca se
ofrece a los alumnos diferentes herramientas, desde la posibilidad de dominar Shakespeare y los clásicos hasta la de alcanzar la emoción que los directores de casting
quieren ver. Se trabaja con principiantes y con actores profesionales. El trabajo de Oliver es el de hacer el trabajo de los actores más fácil, conseguir esas audiciones tan deseadas y estar totalmente preparado sabiendo que emociones usar y cómo abordar el
personaje tanto vocal como físicamente. Ha trabajado al más alto nivel en la formación
de actores durante más de una década y su objetivo es el de convertir a los no actores
en actores y a los buenos actores en grandes actores. Es un actor de formación clásica con una maestría en dirección. Las técnicas que utiliza incluyen Strasberg, Meisner,
Meyerhold, Grotowski, Suzuki, SITI y Linklater. Ha enseñado a actores, cantantes de
ópera, músicos clásicos y bailarines. Su especialidad es que los actores vivan el personaje tanto como sea posibl
Magalí Benitez se gradúa en arte dramático en la escuela de teatro de Zaragoza EMTZ,
complementa su formación con Eugenio Barba 2015 (odin teatret). Actuó en Londres
para la compañía Cervantes theater con la obra “El público”. Irrumpe en la escena
mallorquina produciendo obras de microteatro y haciendo monólogo de Franca Rame
“todas tenemos la misma historia” la cual ha representado en diversos espacios
llegando a pasar por Madrid. En 2022 estrena “C.Caramelos” con Laura Piconne, bajo la
dirección de Alejandro López (Paraguay). Es docente teatral desde el año 2017.
Actualmente imparte clases en el CEIP Pare Bartomé Pou, CEIP Aina Moll y en “
ACTORS LA